今天是 2017年08月22日
星期二
中访网 人物第一媒体
首页  >  思想的人  >  广电卫视不好过,节目制作公司也船大难掉头?

广电卫视不好过,节目制作公司也船大难掉头?

[来源:中访网][作者:佚名][责编:杨帆]

在制播分离越演越烈的中国市场,有越来越多体制内的制作人选择下海,一批以节目制作为主要业务的综艺节目制作公司应运而生,灿星制作、蓝色火焰、光线传媒、能量影视、天娱传媒、东方风行和唯众传媒等公司几乎承包了中国的综艺节目制作市场。

 

但同时不容忽视的,是综艺行业中小型公司却是大洗牌现象。

 

2016年的数据显示,中国拥有2515家电视台、3337个频道频率、420万个互联网站、10364家内容制作公司、37421家广告公司……这是一个看似“供大于求”的局面,随着制播分离的发展和成熟,平台不再是公司赖以生存的资源,很多公司或多或少存在盈利模式单一,明星资源、广告资源薄弱,没有核心竞争力、不擅长有效整合资源等问题,面临着无米下锅的境况,更有一抓一大把的因被动转型而失败的中小型综艺公司。

图表截止于2017年6月

 

广告主紧缩心态

传导到节目生产链上下游

 

经历了前两年热火朝天的好景象,节目市场似乎给大家一个错觉,只要明星到位,模式新颖,平台强势,广告主就会买单,钱自然会滚滚而来。但从2016年底开始,这个趋势正在被打破,广告主对动辄上亿的大型综艺开始不再感冒,在节目投放上也更加理性。

 

广告主的投放心理效应,也会投射到播出平台(电视台和视频网站)和上游的节目制作公司。据说,某个排名前五的卫视已经要开不出工资了。有些电视台终于提出不招到商不能开录,有个卫视大部分真人秀都是“裸奔”,边录边找客户爸爸。

 

电视台不敢开新节目,收视和招商能有保障的只有老牌节目。而那些为电视台做节目的公司,日子也不好过,除非你有客户资源!没有客户,没有节目给你做!能给客户做命题作文的节目公司,则多如牛毛,不值一文!

 

这其中,也有大量节目公司转去做网综,节目制作简单,数据可以造假,但长期以往,手艺就废了。

节目制作公司面临

僧多粥少、集体混战局面

 

以往的报道里,节目市场给我们展现的是其光鲜的一面:综艺依靠广告冠名等收入过亿,其IP更能产生巨大的衍生价值。

 

而看中综艺节目的变现能力和变现速度,私募机构纷纷入股,如华人文化产业基金控股星空华文53%的股份,星空华文协议控制灿星制作;蓝色火焰引进了深圳创新投、云锋基金、达晨创投、蓝色光标、福田区创业投资等机构;东方风行背后有红杉和宽带资本。

 

但光鲜背后,制作公司却也是甘苦自知。据不完全统计,现在市面上已经积累了几千家制作公司。但包括几十家省级卫视、六大视频网站在内,总共也只有几十家平台能接纳它们。

 

也就是说,大家处在僧多肉少、集体混战的局面。更何况,现在电视台为了图省事,恨不得让社会公司加资本、找广告、拼模式、堆制作、抢明星、拱营销,几乎所有环节都社会公司包办,而他们只想靠着出租频道资源变现。

 

总体来说,渠道失灵才是造成一切的根本。

互联网的零散性、随意性

让网综比电视综艺更难成功

 

电视台这边,强势渠道被垄断,有新意的团队没办法接触到渠道,网络似乎成了一个不错的出路,于是大量制作公司涌了进去,这也造成了2016年网络节目数量激增,该年也被叫做“网综元年”。

 

但网综面临的投资困境也不少:明星越来越贵、网综成本也在不断抬高,“以小博大”的可能性越来越小;看起来好的题材似乎被抢完了,但愿意尝试稀缺的、新颖的题材又太少。尺度较大的、撕X类网综总会被总局盯上。年轻的网友比年纪更大的电视观众更难取悦,如果节目核心创意不够独立、强大、效果不够极致,很难吸引到你想吸引到的人群……

 

总体而言,2016年网综爆款少,广告主不愿大规模进入。大多数网综是赔钱的,跟电视节目一样,第二季能赚到钱就不错了。网综比电综面临的更棘手难题是——互联网的零散性、随意性。现在节目实在是太多了,供大于求,感觉观众都不够用了。

 

写在最后

 

作为当今内容市场中最活跃的一支力量,以综艺节目为主打的节目市场看上去迎来了自己最热闹、最充满想象的发展时期,但大家一哄而上的热闹表面下也潜藏着种种危机,有人说,通常投资一个亿的节目,大概有六七千万花要在明星身上。把制作费抬得这么高,肯定有玩不下去的一天。

 

节目制作公司,如何强化自己的核心优势,是制造模式化节目,是储备强势艺人资源,是“投资分成”打破“一口买断”,还强化营销能力,还真需要好好思考。

这个文件很重要,将推动电视节目制播进入新阶段

 

日前,国家新闻出版广电总局发布《关于把电视上星综合频道办成讲导向、有文化的传播平台的通知》,提出了上星综合频道节目制作传播的新的政策意见,引起强烈反响。

 

这些政策意见不仅针对当前电视节目制作播出领域存在的诸多问题,也可从中看出广电频率频道定位应如何正本清源。这一政策意见顺应时代需求与观众需求的新变化,将推动电视节目制播进入新阶段。

 

电视节目制播跟得上时代与人民的需求吗?

 

受多种因素影响,我国电视节目的泛娱乐化和唯收视率现象一直没有得到根治。管理部门虽然不断出台政策意见力求矫治,但长效机制尚未形成,一些现象时有回潮,并不断出现新“管涌”,需不断巡查堵漏。

 

实际上,电视节目(包括网络视频)是现阶段人民群众精神文化娱乐生活中最重要的内容之一,对人们特别是青少年精神世界和世界观、人生观、价值观的形成有着深刻的影响。有人说,媒体是一个国家的精神文化窗口,也是社会发展的人文指引,电视节目的制作传播更是一个社会精神状态的反映。

 

几十年来,国家发展取得了巨大进步,时代发生了深刻变化,人民群众的精神文化需求也在不断变化,日益多样化、多层次。许多现象说明,现在电视节目的制作播出并未完全适应这些变化和需求,某些方面滞后于时代与人民需求,在导向方面也并未全面达标。

 

从文化类节目的喝彩看到观众需求在发生哪些变化?

 

电视节目是做给观众看的。面对人民群众精神生活的变化,节目创作团队感受到了吗?有人说,收视率会告诉我们观众需要哪些节目。这话不全对。且不说收视率调查污染带来的误判,收视率本身也只是说明观看行为,并不说明观看评价,更不了解观众需求转变。

 

要准确判断节目市场的风向变化,就得研究党和政府的要求、时代和社会的诉求和观众的需求。为什么文化类、公益类节目今年从冷门进入热门,得到观众的普遍喝彩,实际上说明了观众对泛娱乐类节目的腻烦,对价值贫乏症节目的厌弃,对以“愚乐”代替娱乐现象的批判。

 

某省级卫视一档真人秀节目收视率高、影响大、广告创收多,但该台的一位领导却说,我不看这类节目,也不允许我小孩看这类节目。这档节目的主要任务是赚钱,反哺其他公益类节目。这种现象值得警示。

 

在调研中发现,在基层,新闻节目最受欢迎,此外观众期待更多对自身成长有帮助的节目,比如文化类、科教类、经济类节目,特别是普通百姓参与类节目。

 

一些基层观众说,为什么喜爱央视的节目,因为制作好、导向正、有启发、有文化。这反映了主流观众的喜好。当然地方台不可能都办成央视,但在价值引导和文化内涵方面都应以央视优秀节目为标杆,坚守底线,把好导向。一些地方台节目广受欢迎,也是因为注重的导向性、本土性、贴近性和参与性。

 

有专家预测,优秀文化类节目正进入一个长期的上升期,湖南台、上海台、黑龙江台等地方台开始发力创新型文化类、科教类节目,这些节目一播出,即成为收视热点。这些说明总局的政策意见具有很强的现实意义。

 

BBC是英国的公共广电机构,近年来基于观众需求加强了纪实、体育和儿童节目支出,强调通过新的内容形式和交互方式为儿童提供优质的节目服务。这一点对我们具有借鉴意义。

 

健全讲导向有文化的长效机制还要从哪着手?

 

一是加强政策调控。响应国家、时代和社会需求,细化政策指引,引导电视节目制作播出回归主流、回归价值,将社会效益优先和双效统一作为根本原则,突出导向和价值引导要求。

 

二是加快广电媒体体制机制改革创新政策落地。目前媒体发展环境深刻变化,竞争激烈,作为事业单位的广播电视台在与新兴媒体的竞争中,体制机制束缚日益显现。媒体也要全面深化改革。

 

尽管中央出台聊改革政策,但相关政策贯彻落实不配套、不到位、不落地,广播电视台现有的管理体制机制不适应不断变化的环境,未能体现媒体运营相对于其他事业单位的专业性、特殊性。

 

三是加大和创新财政投入。目前,广电媒体自身造血机能弱化,广告收入锐减,融合发展滞后,不少台陷入了生存发展困境,因此应予多方面的扶持,促进运营服务创新。

 

现在绝大多数台实行事业单位自负盈亏政策,导致注重经济效益而忽视社会效益的现象时有发生。应将主要公益类节目纳入财政预算扶持范围,进行财政补贴或纳入公共服务购买。只有从多方面着力,综合施策,统筹推进,才能建立起广电节目讲导向、有文化的长效机制,从根本上保障广电媒体持续健康发展。

 

新闻推荐  
1一个文学青年的另类江湖—读蔡晓林诗集《老男孩》
2提高创新能力 促进创新发展—中访网企业家新闻中心成立
3我的舞林江湖:一部只适合小学生观看的电影
4投奔怒海:知识分子应该用担当去捍卫良知
5单身大国里的“被迫不婚者”在慌张什么?
6中访网面向全国挂牌“全媒体重点监督单位”
7紫宅:六年之后重映,真当观众好骗的?
8紫宅:最唯美的惊悚片是假的,最差的电影倒是真的
9重庆欧尔矿业污水直排郁江股东自曝偷逃税款
10双手洪拳:悲哉!电影的初心就这样被你们毁了!